铅华浅浅印——国家级非物质文化遗产聊城东昌府木板年画
聊一、东昌府木板年画-简述
东昌府木版年画是一种古老的汉族民间艺术，东昌府与潍坊杨家埠并称山东两大民间画市，代表着山东木版年画的东西两大系统，很早就在国内享有盛誉。
东昌府木版年画，属于阳谷县张秋年画支流，取材范围非常广泛，包括耕织图、小渔家乐、戏曲故事和福禄吉庆等。
年6月，入选第二批国家级非物质文化遗产名录项目。
图片来源：网络二、发展历程
中国民间木版画，唐以前未发现有文献记载，宋代开始流行独幅版画，当时叫“纸画”，明朝改称“画贴”，清初有的地方叫做“卫画”，还有的地方称做“画张”。“年画”一词出现于清道光二十九年，顾名思义是指过年张贴的画，后来这一名称被文化人沿用。
古代东昌府与潍坊杨家埠并称山东两大民间画市，代表着山东木版年画的东西两大系统，很早就在国内享有盛誉。
图片来源：网络从东昌府遗留下来的“童子花篮子”门画看，这种版画是从宋代独幅版画美女娃娃发展而来的。公元年，金兵攻破汴梁，一些雕版工匠被掳往平阳(今山西临汾)，使这地区成为雕版印刷的一个中心。
图片来源：网络明末清初，山西、陕西商客首先在“五方商贾辐辏，物阜繁齿”的阳谷县张秋镇开设了3家年画店。后来，其中之一的“刘振升画店”迁到东昌府(山东聊城)东关清孝街，而后各地商贾蜂拥而至，竞开画店。
在此之前，东昌府的刻书业甚为发达，刻书业的插图雕刻艺人专门负责为各个作坊雕刻画版，是他们开创了独树—帜的东昌府民间版画。
图片来源：网络清末，聊城的“五福祥、义和祥、福盛和、同泰、同顺和、裕兴和、相源成、德聚成、魁元隆、广和、同顺兴、义和成、源茂永、鲁兴聚等20多家大堂号画店相继出现。有的是农历六月，有的是九月、十月着手开始印画。着手最晚的作坊甚至是农历腊月初挂作坊牌子。每个作坊每年平均需用纸斤，每年春节前，各种年画纷纷上市，更是因为京杭大运河途径东昌府地大部，漕运极为便利，至民国时期达到鼎盛时期，远销全国各地。
图片来源：网络近代由于漕运的废止，运河断流，津浦、京汉铁路的兴修，京杭大运河给予鲁西北的地利日渐式微，丰富多彩的东昌府木版年画也失去了往日的辉煌。
三、制作工艺
民间工艺都有一套固定的工艺流程。民间艺人非常重视恪守它的程式化，有些近乎于对仪式的崇拜与遵从，都是师傅传下来的规矩，是保证手艺不走样并获得成功的先决条件。古东昌府木版年画中，刻板工序和印刷工序就伐、支、桃、跟四个刀序，接下来是下空、出渣、净底;印刷的工序有夹纸、爽纸、定纸、套色、晾、分类、批发等等，工艺流程实际反映着一种文化认识。
刻版艺人，这个群体是源于东昌府古老的刻书业，他们是从为书籍雕刻插图开始，扩展到门神、纸码等品类的创作。印版分为大号、中号、小号三种，大号版长约60厘米，宽约40厘米;中9版长约40厘米，宽约30米;小号版长约30厘米，宽约20厘米，还有十几厘米的神码。
刷印工人来源于东昌府刻书业，从木版印刷书转业到刷印民间版画，像做刻版艺人一样，代代相传，是一个专业刷印群体。东昌府印画是“双拉”，“双拉”是一次同时印两个画版，左手一边用棕刷向画版上刷色，然后放下棕刷、马上再均左手将纸放在色板上，这是左手的分工;右手拿“趟子”在纸的背面前后左右赶印，然后放下“趟子”，再用右手把印好的画从色版上揭下来，这是右手的分工。“双拉”同时印两种画，再加上双手的特殊合理分工，自然是印得快。“双拉”的刷印方法比较难，难点是印色不容易套准确。但是刻书业的印刷“绝活”，借转到刷印民间版画，“双拉”的这一诀窍，既是经验，又是功夫。
图片来源：网络四、艺术特色
东昌府由于*河改道、运河堵塞等原因渐渐衰落，东昌府木版年画也渐渐埋没于民间，却也因此保持了其原汁原味。这种大俗大雅的作品，极具艺术吸引力。另外，东昌府年画的“灶君”神码有72种多，虽然内容形式不尽一致，但风格是统一的。
图片来源：网络
东昌府木版年画独有的艺术特点是：整体造型统一生动、传神，运动感强，艺术的装饰技法协调，构图饱满，造型圆中见方，对物象结构进行概括、夸张、强化。比如：头大身小，但是视觉上非常舒服。精湛高超的运刀技巧，产生了自然流露的刀迹——线条刚劲，弧线、直线并用，在一根线条中常出现停顿和转折的直角，具有力度感、节奏感和韵律感。线条为表达意象而概括，如作品上边一只手的表现，没有画出具体的手指，下边一只手的造型却是采取意象的具体表现，和上边的手形成对比。两人物双手中的鞭、锏构图位置动势得体，恰似两臂正在舞动。面部五官表情生动，嘴缝一条直线与双眼形成反透视关系，这样更具有艺术趣味。色彩分布均衡、对比强烈，具有装饰美。由于木版的时间久远、印刷的磨损，刷印呈现的画面线条反而更有一种自然协调的古朴之感。民间的就是民间的，俗中必有大雅。东昌府这对门画是难得的大雅艺术作品，它和后来重新翻刻的作品有本质的区别。东昌府的民间雕刻家把代代祖传的实践经验，都自然成熟地蕴藏在版画创造之中，天真与稚嫩、粗犷和神秘反映出农业社会的艺术气象，是用精神内视的意想和心象去创造的、又是历史文化的载体。
五、题材内容
东昌府木版年画取材有两大类：一是古代神话、民间传说和历史人物，如“天仙配”、“武松打虎”、“钟馗”等;二是选用呈祥、喜庆、欢快的吉庆内容，如“双喜临门”、“麒麟送子”等。
图片来源：网络东昌府年画以神像为主，题材有门神、判头、灶王、天地牌、全神等。门神数量较多，除了与各地相似的题材外，还有取材小说《三国演义》和《杨家将》的“赵云救阿斗”、“马超战马岱”、“火烧杨滚”等，除此以外，还有一部分儿童题材的房门画，俗称娃娃画。有花篮娃娃、钓鱼娃娃、采藕娃娃以及《刘海戏金蟾》、《独占鳌头》等，《状元及第》、《五子登科》等也十分普遍，这些均反映了当地的民情和爱好，寄托了大吉大利的乡村情感。
图片来源：网络东昌府木版年画除门神画外，又有了包括当地风俗和历史故事在内的多种年画品种。
在已收集到的作品中，有“单摇钱灶’、“大金灶”、“大粉灶”、“南天门灶”、“牛*灶”等三十多个品种。民间传说“灶君”神码有72种。东昌府的“灶君”艺术作品、内容形式不尽一致，风格是统一的，这个共同的艺术特点是，构图饱满、装饰协调，主神形象最大，其它神像均小。线的组织有疏有密，造型直线概括。比如“南天门灶”这张作品，在高3l厘米、宽22厘米的画面上，有26个人物形象，“灶君”造型比例最大，次是两位神奶奶，其余人物渐小。由于在“灶君府”的上方图案象征“南天门”，民间称它为“南天门灶”。上方左右各一位“天马行空”的信差，正奔上“南天门”向玉皇大帝禀报民间的情况，两位信差的造型动态和飞马的直线变形均衡对称.而每个细节都有艺术的变化不再重复。正面“灶君”形象，面部是直线、弧线连接，特别是鼻翼、鼻骨的结构造型，两条竖线垂直水平线，然后45度斜线相切成三角形，侧面的鼻形结构也用直角三角形来概括。眼睛是直线与弧线、口形隙是一条直线，下边连接半圆来表示嘴唇。回面两边的“八仙”人物特征抽象突山、最下方门神两侧马的结构造型奇特，鸡、狗结构比例虽小，但是非常生动有趣。可以说整个画面是意象观念的符号艺术。
图片来源：网络
六、结语
东昌府木版年画在鼎盛时就分工明显，堂邑镇一带刻制年画木版，梁水镇一带印刷木版年画，而东昌府沿运河一带则以销售木版年画为主。这种分工有利于木版年画产业的形成和发展。幸运的是，虽然木版年画式微，堂邑、梁水镇仍有传承下来的老艺人，使这一独特珍贵的民间艺术没有完全失传。
对于这一古老的民间艺术，东昌府区市*府除了进行资料整理、汇编等静态保护外，他们把着重点放在对民间刻版艺人的保护上，以堂邑镇许堤口村、梁水镇大赵村为重点，建立非物质文化生态保护村，对从艺队伍实行保护，并培养传承人。另外，依托一年一度的“中国江北水城文化旅游节”，组织“东昌府木版年画工艺品展”主题活动，通过精心包装的木版年画，对外展示聊城深厚的文化底蕴，让更多的人了解这种古老的民间艺术。
铅华浅浅印，印住岁月，印下传承
图片来源：百度百科、孔夫子旧书网
主编：孙伟
审核：孙雨晨
编辑：郭文静
预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇